用诗记录人生最艰难时光，何向阳携最新诗集《刹那》重归短诗传统

19日下午，著名诗人何向阳携带着自己的新诗集来到天津内山书店，今年是鲁迅先生诞辰140周年，也是《阿Q正传》首次发表100周年，何向阳坦言这对于像她这样从事文学写作和批评的人来说，“鲁迅一直像文学界的光一样照耀着我们，我们一直延着他的道路前进。”活动现场，北京师范大学教授、著名评论家张莉，著名作家张楚，评论家霍俊明，与何向阳一起，出席了何向阳诗集《刹那》的分享会。

何向阳是当代著名的批评家、诗人，鲁迅文学奖、冯牧文学奖、庄重文文学奖得主。曾出版诗集《青衿》《锦瑟》，散文集《思远道》《梦与马》，长篇散文《自巴颜喀拉》《镜中水未逝》，理论集《朝圣的故事或在路上》《彼黍》《夏娃备案》《立虹为记》《似你所见》，专著《人格论》等。

《刹那》是何向阳认为自己最重要的一部诗集，收录了108首短诗。这些诗歌写于2016年，真实记录了诗人生命中最艰难与晦暗的一段时光，母亲离世，自己与父亲双双遭遇疾病，这些诗句如一只只援手带来了拯救，见证了寻找与重生。除诗歌外，诗集还收入何向阳的摄影作品35幅。

何向阳

何向阳表示，她携带着自己的新诗集来到内山书店，于自己而言也有着特殊的意义。今年是鲁迅先生诞辰140周年，也是《阿Q正传》首次发表100周年，对于像她这样从事文学写作和批评的人来说，“鲁迅一直像文学界的光一样照耀着我们，我们一直延着他的道路前进。”

关于这部诗集创作的缘起，何向阳谈道：“写作时间主要是在2016年，因为2016年我的家庭面临了一个非常幽暗的阶段，亲人死亡、病痛和我个人的病痛都交织在一起。”也正是因为在这样一种环境和创作状态下，诗人写作的大多是短诗：“从第一首’群山如黛，暮色苍茫’一直到最后那样一个家庭、庭院、乡村的场景，回归日常生活的场景，当时是在黑色的隧道里面摸索前进的状态，最终还是迎来了光亮。”

评论家霍俊明

评论家霍俊明认为：“这里面最短的一首诗只有7个字，但是它的精神重力是不可替代的。”“从疾病和写作的关系来说，会让我们想到两本和诗歌有关的精神著作的书，比如苏珊·桑塔格《疾病的隐喻》、还有西蒙娜·薇依的《重负与神恩》。写作和命运有关联的时候整个话语方式发生了变化，这个诗集和何老师的前两本诗集话语方式是有区别的，她的整个高度是比较明显的。”霍俊明也从诗集的名字、诗集中常常出现的“黑夜”的隐喻等角度和读者分享了为什么他认为这是一本“命运之书”：“她产生的过程是极其不一样的，这个诗集高度压缩和对话式的、抚慰式的、祈祷式的写作对个人来说是非常关键的，我觉得一个作家一生当中有需要这样的一本书。”

评论家张莉

评论家张莉认为，《刹那》这部诗集呼应了一百年前中国新诗的传统。中国新诗最早便开始于冰心的《繁星》和《春水》，然而这个传统后来渐渐消失了，正是《刹那》这部诗集让这样短诗的传统、对话体的传统重回读者的视野。此外，这本诗集也呈现出了何向阳身上强大的女性精神和气质，女性文学里面经常提到的一个概念是“要拥有一个自己的房间”，一个女性只有获得自己的房间才能获得自由。这本诗集让她看到了何向阳在病痛时找到了自己的房间：“她在这个房间里面自我对话，和命运对话、和神对话，和真正诗歌的诗意对话，她把自己拯救，那个时候你会看到这个女性和人是孤单的，但是她再一次让自己变得有力量。通过写下诗句，和命运进行对话，从命运里面找回一个完整的自己。虽然她身体上有一些伤痕，但恰恰是这些使她的精神和文学变得更加完整了。”因此，这部诗集，在张莉看来，是何向阳纯粹地回到自己的内心世界，和命运进行的对话。它呈现的也是一个更复杂、更有力、更属于今天这样一个时代的女性。

作家张楚

作家张楚认为，这本诗集更像是一个诗人和神的窃窃私语的记录：“在这部诗里一直有上苍、神明的身影，他无处不在，跟诗人彼此静默地观望，他与诗人的观望、与诗人的愤怒，神明什么也不说，让我想起远藤周作的长篇小说《沉默》。”张楚认为，《刹那》之中诗人与神明的对话最终呈现的是对生命意义的肯定：“诗人在命运的安排下终于和神对话，向神倾诉，也和神达成一个和解，在和自己身体的对话中进行置疑。里面的人称有很多，有我、你，里面的你就是叙述者我，也有可能是我的爱人，也有可能是看不见的人，叙述就特别的简洁，将时间和空间压缩到了合并，到最后变成了一个透明的时空感，你能感觉到这个时间的消失，空间感也是很狭窄的，最后都变成了一个很透明的虚空，变成了对生命存在意义的肯定。”    扬子晚报/紫牛新闻记者   黄彦文

校对 徐珩

编辑 : 黄彦文